{"id":13277,"date":"2021-09-24T19:00:19","date_gmt":"2021-09-24T17:00:19","guid":{"rendered":"http:\/\/detlev.von.graeve.org\/?p=13277"},"modified":"2022-02-15T23:30:17","modified_gmt":"2022-02-15T22:30:17","slug":"duala-boote-8-derselbe-tange-an-vier-modellen-von-indiana-bis-frankreich","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/detlev.von.graeve.org\/?p=13277","title":{"rendered":"Duala-Boote … (2.2): Zwei moderne Sammler – Owen D. Mort Jr. (USA) und Alain Veyret (F)"},"content":{"rendered":"

\u00a0 <\/strong><\/span>Auf der Spur der siebenundzwanzig Boote, die Leo Frobenius 1897 dokumentierte, hatten meine Anfragen in ganz Europa und den USA gute Resonanz. Inzwischen ist mir der im Beitrag (1.3)<\/a> bereits beschriebene Bootsschnabel (‚tange‘) meines Bootsmodells noch an drei weiteren begegnet. Zwei davon befinden sich heute in Museen, zwei bei modernen Privatsammlern.<\/p>\n

Die \u201aObjektbiografie\u2019 im\u00a0 Beitrag (2.1)<\/a> versetzte uns ins Jahr 1925 und wir konnten mit dem Bootsmodell von der F<\/span>irma J.F.G. Umlauff in Hamburg um die halbe Welt zum Field-Museum of Natural History in Chicago reisen,\u00a0<\/span> und wir bekamen sogar mit dem legend\u00e4ren Kunstsammler Baron von der Heydt zu tun.Die drei anderen Kanumodelle sind erst in den letzten zwei Jahrzehnten in Europa oder Amerika aufgetaucht. Manches spricht daf\u00fcr, dass sie nach 2000 direkt aus Kamerun mitgebracht worden sind. Meine Erwerbsgeschichte habe ich bereits im Beitrag (1.2)<\/a> geschildert. Owen D. Mort Jr. und Alain Veyret verdienen mit ihren f\u00fcr viele Sammler typischen Biografien besonderes Interesse.<\/p>\n

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Das SNITE Museum of Art auf dem Campus der University of Notre Dame, South Bend, Indiana, besitzt ein Bootsmodell, das der Sammler Owen D. Mort Junior gestiftet hat.<\/strong><\/h3>\n
\"Doku\"<\/a>

sniteart.Model Boat – catalogue 2019<\/p><\/div>\n

Owen D. Mort jr.<\/strong> war einer der Sammler, die sich l\u00e4nger in Afrika aufhalten und dort die afrikanischen K\u00fcnste f\u00fcr sich entdecken. Das Snite Art Museum verdankt\u00a0 \u00fcber die H\u00e4lfte seiner Afrika-Sammlung seiner Schenkung von \u00fcber tausend Objekten, erg\u00e4nzt um Morts schriftlichen Nachlass. Das Bootsmodell erwarb er erst 2005 von einem reisenden kameruner H\u00e4ndler in Arizona. \u201eSein Tagebuch und andere Notizen zeigen, dass er wenig Ahnung davon hatte, was er da kaufte.\u201c (E.Morton) Das verwundert nicht bei einem so wenig bekannten Objekttyp. Die zwischenzeitlich an den Universit\u00e4ten Notre Dame und Wien erstellte Karbon-14 Datierung bestimmt die Entstehungszeit gegen Ende des Neunzehnten Jahrhunderts. (Mitteilung E. Morton, Wabash College, per Email)<\/p>\n

Sammlerportr\u00e4t Owen D. Mort jr.<\/h3>\n

Informationen und Abbildungen stammen aus : Elizabeth Gron Morton \u2013 Dimensions of Power , 2018 exhibition at The Snite Museum of Art, University of Notre Dame, South Bend Indiana 99pp. Mullen Books, Columbia Pennsylvania 45$\u00a0 <\/em>(LINK)<\/a> (Die weiteren Links stehen am Ende; eingeklammerte Ziffern sind Seitenzahlen)<\/em><\/p>\n

Mort hielt sich als Ingenieur zwischen 1974 und 1982 im damaligen Zaire auf. Er begann mit begrenztem Budget zu sammeln, gerade als die Wirtschaftskrise unter Mobutu begann. Der Ankaufsetat des ehrgeizigen Institut des Mus\u00e9es nationaux du Za\u00efre<\/em>. (I.N.M.Z.<\/u>) war bald ersch\u00f6pft.. Die Lieferanten suchten vermehrt ihre Kunden unter den ans\u00e4ssigen Wei\u00dfen. Auch Experten des I.M.N.Z. wurden zu H\u00e4ndlern. Mort besuchte regelm\u00e4\u00dfig die Treffen von \u201aexpatriate collectors and connoisseurs<\/em>\u2019 in Hotels und Privath\u00e4usern. Dieser Kreis stand unter dem Einfluss des schillernden Kunsth\u00e4ndlers Patrick Claes<\/u>, der zuvor haupts\u00e4chlich f\u00fcr das I.M.N.Z. eingekauft hatte. Die Konkurrenz unter den Sammlern um \u201eauthentische St\u00fccke\u201c war geradezu obsessiv. Daher wuchs Morts Bestreben, sich nicht l\u00e4nger von Experten, H\u00e4ndlern und Kopisten manipulieren zu lassen. Nun nutzte er Arbeitsaufenthalte im Landesinnern daf\u00fcr, in den D\u00f6rfern \u201aKunst‘ g\u00fcnstig einzuhandeln.<\/p>\n

Mit anderen Sammlern besuchte er auch Kopisten-Werkst\u00e4tten in Kinshasa, wo sie sich f\u00fcr die Methoden der F\u00e4lschung und Verf\u00e4lschung interessierten. Auf der Basis seiner dem Snite-Museum hinterlassenen Aufzeichnungen beschreibt Frau Morton verschiedene Formen des Katz- und Mausspiels zwischen Handwerkern und Kunden. Solche kommerziellen Schnitzer arbeiteten ohnehin ebenso f\u00fcr ihre Umgebung wie f\u00fcr Fremde. Das ist ja seit langem \u00fcblich.<\/p>\n

Mit der Zeit gelangte Mort zu hoher Wertsch\u00e4tzung dieser Handwerker. So begann er auf zwei verschiedene Weisen zu sammeln. Da waren die \u201aauthentischen\u2019 Erwerbungen im Rahmen der Gruppe, daneben erwarb er \u201aKunst\u201c, er kaufte bewusst \u201afakes\u2019, wenn deren Machart in seinen Augen brillant war.(17)<\/p>\n

Anfang der Neunziger Jahre kehrte er nach Amerika zur\u00fcck und kaufte bei reisenden H\u00e4ndlern (itinerant dealers<\/em>), wie wir sie auch in Europa kennen. Zun\u00e4chst beschr\u00e4nkte er sich auf – vom Museen und Handel weniger beachtete – ‚antike‘ Gegenst\u00e4nde (items<\/em>) wie Waffen und Ger\u00e4te. Im Hinblick auf eine Publikation seiner Sammlung fing er an, sich mit Fachb\u00fcchern vertraut zu machen, Zugleich sammelte er wieder fine authentic pieces<\/em>. Hinweise erhielt er von den ex-Mitarbeitern Joseph Cornet<\/u> und Charles Henault<\/u> des I.M.N.Z. Es ‚implodierte‘, als der schwerkranke Mobutu 1998 in gro\u00dfem Stil Objekte aus dem Museum in den internationalen Handel brachte. Unter dem siegreichen Kabila fiel das IMNZ dann in die H\u00e4nde einer regime-linked mafia<\/em>. (19)<\/p>\n

Morts Buchprojekt bezog auch die Sammlung Charles Henault ein, des Jazzmusikers, der im Dienst der I.N.M.Z zum Musikethnologen geworden war. Elizabeth G. Morton charakterisiert das leidenschaftliche Manuskript Morts als nicht voll professionell; trotzdem m\u00f6chte sie die detaillierten Beschreibungen und die entsprechenden Abbildungen nicht missen.<\/p>\n

Mort stand zun\u00e4chst unter starkem Einfluss von Cornet, er teilte also den Kongo in geografische Regionen ein und unterteilte diese nach ethnischen Gruppen. Die Frage der \u201eAuthentizit\u00e4t\u201c besch\u00e4ftigte ihn sehr. Dabei bereiteten ihm westlich beeinflusste und christliche Kunst kaum Probleme, und er gestand sich die Sackgasse ein, in die sein Versuch der Verortung im Einzelfall geriet. Wegen Cornets Einfluss\u00a0 waren die zahlreichen Kunstwerken, die keinem bekannten Stil entsprachen, eins seiner gr\u00f6\u00dften Probleme. In Kinshasa waren sie typischerweise als F\u00e4lschungen abgetan worden. Doch viele Regionen, die manchmal nicht einmal zusammenhingen, hatten austauschbare Stile. In anderen F\u00e4llen, fand Mort, entstanden brandneue Kunststile in gewissen K\u00f6nigreichen und ethnischen Gruppen, wenn sie gr\u00f6\u00dfer wurden oder Au\u00dfenseitern begegneten (6). Die Anerkennung der Dynamik traditioneller Kunst \u00f6ffnete ihm den Blick f\u00fcr die Innovationen von zeitgen\u00f6ssischen Handwerkern, und f\u00fcr den Wert ihrer Arbeit, selbst wenn sie nicht f\u00fcr \u201eauthentische\u201c Zwecke bestimmt war. Mort glaubte auch, dass viele ethnische Gruppen noch in den 1970er Jahren verschiedene Objekte rituell verwendeten, und Handwerker noch immer f\u00fcr diesen Markt produzierten. Und solche Schnitzereien waren seiner \u00dcberzeugung nach ebenso \u201aauthentisch\u2019 wie irgendein Objekt, das wann auch immer in Afrika hergestellt wurde\u201c. W\u00e4hrend verschiedener Ingenieurprojekte in Amerika kaufte er bei reisenden H\u00e4ndlern, so auch das Bootsmodell. Mit dem Direktor des Snite-Museum hatte er fr\u00fch Kontakt. Vor seinem Tod 2012 vermachte Mort seine Sammlung dem Snite Museum.<\/p>\n

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